アシスタントは同級生…教室が漫画の制作現場だった
漫画家に幼少期を振り返ってもらうと、「子どもの頃から絵を描くのが好きだった」という言葉が返ってくることは多い。だが「物心ついた時には、すでにセリフのある絵を描いていた」と言い切られたのは、私の長い取材経験の中でも初めてかもしれない。
おしばなお:キャラクター2人が会話する絵ですね。頭の中で勝手に物語が動いていて、その「動く感じ」がずっと好きだったんだと思います。父が持ってきたコピー用紙に、漫画を描き続けていました。
中学生になると美術部に入り、漫画とは違う絵も描くようになった。
おしばなお: 県展で特選に選ばれたり、文化祭のステージの背景に使われたりすると、「あ、絵って人に届くんだ」って実感が出てくるんですよね。
そして、コピー用紙に描いていた漫画は「単行本」へと進化していく。
おしばなお: コピー用紙を折りたたんで、ホッチキスで留めて、1冊にするんですよ。
まさに製本作業だ。
おしばなお: 授業中に回してみんなが読んでくれて、連載みたいになっていました。国語の先生も授業中なのに「読ませてよ」「続きが気になる」って言ってくれて。怒らない先生でしたね。友だちの中には「手伝うよ」って言ってくれる子も出てきて、色を塗ってくれたり……専属のアシスタントみたいでした。
「分業」と呼ぶには、あまりにピュアだ。
だが、そこは確かに「制作の現場」だった。描く人がいて、手伝う人がいて、読者がいて、次回を待つ人がいる。ここで芽生えたのは、技術だけではない。「作る」ことが誰かとの関係を生む——その手応えも、確かに刻まれていた。
大学への進学を希望したのは高校3年生の時だった。
おしばなお: 京都にも漫画に強い大学があって迷ったんですが、単身赴任で東京にいた父が「東京のほうが安心だから」って言ってくれて。それで決まりました。
入学したのは東京工芸大学芸術学部マンガ学科。大学3年生の時には、ゼミの先生が出版社に推薦してくれたことがきっかけで、グルメ漫画の連載も始めた。多忙な日々が続いた。
おしばなお: 大学に通いながら連載の原稿も描いて、アルバイトもして……本当に忙しかったです。でも、あの時期の「回し方」が、今にも生きてる気がします。忙しい中で、どうやって作るかを身体で覚えていきましたね。